Quentin Tarantino Wiki: 5 γεγονότα που πρέπει να γνωρίζετε για το διευθυντή του Inglourious Basterds

Γνωρίστε τον Quentin Tarantino και την τεράστια αξία του

Ο Quentin Jerome Tarantino γεννήθηκε στις 27 Μαρτίου 1963. Είναι καταξιωμένος Αμερικανός σκηνοθέτης, συγγραφέας και ηθοποιός. Έχει κάνει μερικές πολύ διαφορετικές ταινίες και ως επί το πλείστον χαρακτηρίζονται από μη γραμμικές ιστορίες, σατιρικό θέμα, μοναδική απεικόνιση της βίας, εκτεταμένες σκηνές έξυπνου διαλόγου, εκμαγεία που αποτελούνται από καθιερωμένους και λιγότερο γνωστούς ερμηνευτές, προσθήκη συναφών πολιτισμικών πρακτικών, και τα κομμάτια από τη δεκαετία του 1960 έως τη δεκαετία του '80, καθώς και μερικά χαρακτηριστικά γνωρίσματα της ταινίας neo-noir. Είναι εύστοχα θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους κινηματογραφιστές της γενιάς του. Η καριέρα του ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του '80, όταν έγραψε και σκηνοθέτησε την ταινία «Τα καλύτερα γενέθλια του φίλου μου». Στις αρχές της δεκαετίας του 1990 άρχισε την καριέρα του ως ανεξάρτητος σκηνοθέτης με την ταινία Reservoir Dogs το 1992, η οποία δημιουργήθηκε ως η «Μεγαλύτερη ανεξάρτητη ταινία όλων των εποχών» από την αυτοκρατορία. Η δημοτικότητα του Tarantino ενισχύθηκε από τη δεύτερη ταινία του, «Pulp Fiction» το 1994. Η Pulp Fiction ήταν μια ταινία μαύρης κωμωδίας που ήταν μια τεράστια επιτυχία τόσο μεταξύ των κριτικών όσο και του κοινού. Pulp Fiction κρίθηκε ως η μεγαλύτερη ταινία από το 1983-2008 από το Entertainment Weekly και πολλοί κριτικοί και λόγιοι το ονόμασαν ένα από τα σημαντικότερα έργα της σύγχρονης εποχής. Ο Tarantino έρχεται στη συνέχεια με τον Jackie Brown το 1997. Η 'Jackie Brown' ήταν μια προσαρμογή του μυθιστορήματος Rum Punch. Η επόμενη ταινία του, «Kill Bill», ήταν μια εξαιρετικά στυλιζαρισμένη «φυγή εκδίκησης» που περιέχει στοιχεία από ταινίες Kung fu, ιαπωνικές πολεμικές τέχνες, σπαγγέτι δυτικά και ιταλική φρίκη. Ήρθε μετά από ένα κενό έξι ετών και κυκλοφόρησε σε δύο μέρη: Τόμος 1 το 2003 και Τόμος 2 το 2004. Στη συνέχεια, ο Tarantino σκηνοθέτησε την ταινία «Death Proof» το 2007 ως μέρος ενός διπλού χαρακτηριστικού με τον φίλο Robert Rodriguez, συλλογικό τίτλο Grindhouse. Η ταινία του, «Inglourious Basterds», κυκλοφόρησε το 2009 σε θετικές κριτικές. Μετά από αυτό, ο Τάραντινο ήρθε με τον κριτικό «Django Unchained» του 2012. Η ταινία έγινε η υψηλότερη μερίδα ταινίας της καριέρας του μέχρι τώρα, προσθέτοντας την καθαρή του αξία και κατάφερε να κάνει πάνω από $ 425 εκατομμύρια στο box office. Η όγδοη ταινία του, «The Hateful Eight», κυκλοφόρησε στις 25 Δεκεμβρίου 2015, σε μορφή ταινίας 70 mm. Οι ταινίες του Tarantino έλαβαν τόσο κρίσιμη όσο και εμπορική επιτυχία. Έχει βραβευτεί με πολλά βραβεία της βιομηχανίας, μεταξύ των οποίων δύο Βραβεία Όσκαρ, δύο Βραβεία Χρυσή Σφαίρα, δύο βραβεία BAFTA και το Palme d'Or και έχει επίσης υποβληθεί σε ένα βραβείο Emmy και Grammy. Το 2005, εισήχθη στον ετήσιο κατάλογο των 100 «πιο σημαίνοντων ανθρώπων στον κόσμο». Ο σκηνοθέτης και ιστορικός Peter Bogdanovich τον ονόμασε ως τον «μείζονα επιφανή σκηνοθέτη της γενιάς του». Τον Δεκέμβριο του 2015, ο Τάραντιτς πήρε ένα αστέρι στο Hollywood Walk of Fame για τις συνεισφορές του στη βιομηχανία του κινηματογράφου.

Πρώιμη ζωή του σκηνοθέτη Quentin Tarantino

Ο Tarantino γεννήθηκε στο Knoxville, Tennessee στους γονείς Connie McHugh και Tony Tarantino. Το Quentin πήρε το όνομά του από τον Quint Asper που ήταν ο χαρακτήρας του Burt Reynolds στη σειρά CBS 'Gunsmoke'. Η μητέρα του Quentin συναντήθηκε με τον πατέρα του κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού στο Λος Άντζελες, όπου ο Tony Tarantino ήταν φοιτητής του δικαίου. Παντρεύτηκαν σύντομα. Αλλά ο γάμος τους ήταν σύντομος. Το μαμά του μεταφέρθηκε στο Knoxville με την Quentin, όπου ζούσαν οι γονείς της. Το 1966, ο Tarantino και η μητέρα του άλλαξαν πάλι τη βάση τους στο Λος Άντζελες, όπου ζούσαν στον Νότιο κόλπο, στο νότιο τμήμα της πόλης. Ο Τάραντιτς μεγάλωσε εκεί. Η μητέρα του Tarantino παντρεύτηκε αργότερα τον μουσικό Curtis Zastoupil σύντομα μετά την άφιξή του στο Λος Άντζελες και η οικογένεια μεταφέρθηκε και πάλι στην Torrance, μια πόλη στην περιοχή South Bay του νομού του Los Angeles. Το Zastoupil πάντα ενθάρρυνε την αγάπη του Tarantino για τις ταινίες και επίσης τον συνόδευε σε πολυάριθμες κινηματογραφικές προβολές. Αργότερα, η μητέρα του χώρισε Zastoupil το 1973, και αργότερα παρερμηνεύθηκε με το λέμφωμα Hodgkin. Στη συνέχεια, ο Ταραντίνος στάλθηκε για να ζήσει με τους παππούδες του στο Τενεσί. Συνέχισε να ζει εκεί για περίπου έξι μήνες έως ένα χρόνο, πριν επιστρέψει στην Καλιφόρνια. Μόλις 14 ετών, ο Τάραντινο έγραψε ένα από τα πρώτα του έργα, ένα σενάριο με τίτλο «Captain Peachfuzz and the Bandich Bandit». Τον επέτρεψε να συνεχίσει να επισκέπτεται το Κοινοτικό Θέατρο του Torrance, όπου συμμετείχε σε θεατρικά έργα, όπως 'Two Plus Two Makes Sex' και 'Romeo and Juliet'. Στα 15 ή 16 ετών, ο Tarantino έφυγε από το σχολείο του, στο γυμνάσιο της Narbonne στο λιμάνι του Λος Άντζελες. Ξεκίνησε να εργάζεται ως φορέας σε ένα πορνό θέατρο στην Torrance, που ονομάζεται Pussycat Theatre, αφού κατάφερε να ψέματα για την ηλικία του. Αργότερα, άρχισε να παρευρίσκεται σε λίγα μαθήματα δράσης στην James Best Theater Company. Ενώ στο James Best, ο Tarantino συναντήθηκε με διάφορους ηθοποιούς με τους οποίους θα έκανε ταινίες στο μέλλον. Επίσης συναντήθηκε με τον Craig Hamann, με τον οποίο ένωσε τα χέρια του για να δημιουργήσει τα «Γενέθλια του Καλύτερου Φίλου μου». Το έργο αργότερα εγκαταλείφθηκε. Μέχρι τη δεκαετία του 1980, ο Tarantino άρχισε να ασχολείται με μικρές θέσεις εργασίας στη βιομηχανία. Έγραψε το χαρακτήρα ενός από μια ομάδα παραμυθιών του Elvis στο «Γάμος της Σοφίας: Μέρος 1», το οποίο ήταν ένα επεισόδιο στην τέταρτη σεζόν του «The Golden Girls». Ο Tarantino εργάστηκε επίσης ως προστάτης στην αεροναυπηγική βιομηχανία και αργότερα για πέντε χρόνια εργάστηκε στο Video Archives, το οποίο ήταν ένα κατάστημα βίντεο στο Manhattan Beach της Καλιφόρνια. Περιγράφηκε ως ένας «φανταστικός υπάλληλος κατάστημα βίντεο» καθώς ήταν ένας τέτοιος φίλος της ταινίας και είχε τόσο πολλές γνώσεις των ταινιών ότι θα πείσει τους ανθρώπους να παρακολουθήσουν πραγματικά δροσερές ταινίες.

Η καριέρα κινηματογράφου του Quentin Tarantino

Η καριέρα του Tarantino ξεκίνησε με τη σειρά του όταν έγραψε και σκηνοθέτησε την ταινία «Τα καλύτερα γενέθλιά του φίλου μου» το 1987. Ο τελικός κύλινδρος της ταινίας καταστράφηκε σχεδόν εντελώς σε εργαστηριακή πυρκαγιά που συνέβη δυστυχώς κατά την επεξεργασία του αλλά το σενάριο ήταν εκεί και αργότερα αποτέλεσε τη βάση για την ταινία του, «True Romance». Το 1990, ο Tarantino προσλήφθηκε από τον Robert Kurtzman για να γράψει ένα σενάριο γι 'αυτόν, «Από Dusk Till Dawn». Η επόμενη ταινία του, 'Reservoir Dogs' που έγραψε, σκηνοθέτησε και μάλιστα ενήργησε, προβλήθηκε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance το 1992. Το 'Reservoir Dogs' ήταν ένα μεγάλο χτύπημα και είχε μεγάλη επιτυχία. Το 'Reservoir Dogs' είχε ένα ιδιαίτερο στυλ διαλόγου και αυτό συνεχίστηκε στις ταινίες του αργότερα. Μετά από αυτό, ο Tarantino συνεργάστηκε πολλές φορές με τον σκηνοθέτη Robert Rodriguez. Η ταινία του, 'True Romance', κυκλοφόρησε τελικά το 1993. Το δεύτερο του σενάριο ήταν για την ταινία 'Natural Born Killers' που έστειλε στον σκηνοθέτη Oliver Stone. Ο Tarantino έγινε ένας ανεξάρτητος συγγραφέας για τις ταινίες Crimson Tide το 1995 και το The Rock για το 1996. Μετά την επιτυχία των 'Reservoir Dogs', ο Tarantino προσεγγίσθηκε από πολλούς μεγάλους σκηνοθέτες και του προσφέρθηκε διάφορα έργα όπως 'Speed' και ' Άνδρες στο Μαύρο », αλλά απλώς υποχώρησε στο Άμστερνταμ για να δουλέψει στο σενάριό του για το« Pulp Fiction ». Η ταινία 'Pulp Fiction' ήταν μια ταινία μαύρης κωμωδίας που κυκλοφόρησε το 1994. Έχει απεικόνιση αισθητικής βίας για την οποία είναι γνωστός ο Tarantino. Ο Tarantino διεκδίκησε ένα βραβείο Όσκαρ για το καλύτερο πρωτότυπο σενάριο, το οποίο μοιράστηκε με τον Roger Avary, ο οποίος συνέβαλε επίσης στην ιστορία. Έλαβε επίσης υποψηφιότητα στην κατηγορία Best Director. Η ταινία συγκέντρωσε άλλες πέντε υποψηφιότητες, συμπεριλαμβανομένης της Best Picture. Ο Tarantino κέρδισε το Palme d'Or για την ταινία «Pulp Fiction» στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών. Η ταινία έχει αποκομίσει πάνω από 200 εκατομμύρια δολάρια και ήταν επικριτική. Ο Τάραντινο ακολούθησε το τέταρτο τμήμα της ανθολογικής ταινίας «Τέσσερα δωμάτια», «Ο άνθρωπος από το Χόλιγουντ», το οποίο ήταν αφιέρωμα στον Alfred Hitchcock Presents επεισόδιο «Ο άνθρωπος από το νότο». Αλλά η ταινία ήταν πολύ κακή που έλαβαν οι κριτικοί. Επιπλέον, αργότερα πρωταγωνίστησε στην κωμωδία δράσης «Destiny Turns the Radio» στο ρόλο του τίτλου και επίσης έπαιξε το «Pick-up Guy» στην ταινία δράσης Desperado του Robert Rodriguez το 1995. Ο Tarantino εμφανίστηκε και έγραψε επίσης το σενάριο για Η ταινία του Rodriguez, «Από το Dusk to Dawn» (1996), η οποία συναντήθηκε με τις μέσες κριτικές από τους κριτικούς. Σύντομα γρήγορα έφθασε σε κατάσταση λατρείας. Επίσης, το 1996, παρουσιάστηκε στην «Διεύθυνση του προέδρου» του Steven Spielberg, το οποίο είναι ένα παιχνίδι βίντεο προσομοίωσης που χρησιμοποίησε προ-δημιουργημένα κλιπ ταινιών. Η επόμενη ταινία μεγάλου μήκους του Tarantino ήταν η Jackie Brown (1997), η οποία ήταν μια προσαρμογή του μυθιστορήματος του Elmore Leonard «Rum Punch». Το 'Rum Punch' έλαβε θετικές κριτικές και ονομάστηκε «ταινία επιστροφής» για τον Grier και τον Robert Robert Forster. Ο Leonard θεωρούσε την Τζάκι Μπράουν να είναι το αγαπημένο του από τις 26 διαφορετικές προσαρμογές οθόνης των μυθιστορημάτων και των διηγημάτων του. Ο Τάραντινο σχεδίαζε να κάνει 'Inglourious Basterds', αλλά ανέβαλε το έργο του να γράψει και να κατευθύνει την ταινία «Kill Bill», η οποία είναι μια εξαιρετικά στυλιζαρισμένη «ταινία εκδίκησης». Το «Kill Bill» βασίστηκε σε έναν χαρακτήρα που ονομάζεται «Η νύφη» και σε μια πλοκή που είχε αναπτύξει αυτός και ο επικεφαλής ηθοποιός του Kill Bill, Uma Thurman, κατά τη διάρκεια της μαγνητοσκόπησης του «Pulp Fiction». Το 2004, ο Tarantino παρακολούθησε το 2004 το Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών, όπου τιμήθηκε ως Πρόεδρος της Κριτικής Επιτροπής. Ο Τάραντινο πιστώθηκε ως «Ειδικός Διευθυντής» στη νεο-νυχτερινή ταινία «Sin City» του Robert Rodriguez. Είχε σκηνοθετήσει τη διάσημη σειρά αυτοκινήτων με τους Clive Owen και Benicio del Toro. Τον Μάιο του 2005, ο Tarantino έγραψε και σκηνοθέτησε την ταινία «Grave Danger», που ήταν το 5 ο τελικό του CSI: Crime Scene Investigation. Για το συγκεκριμένο επεισόδιο, ο Tarantino υποβλήθηκε για ένα βραβείο Primetime Emmy για εξαιρετική σκηνοθεσία για μια σειρά δράματος κατά τη διάρκεια των 57ων βραβείων Primetime Emmy. Το επόμενο κινηματογραφικό έργο του Tarantino ήταν το 'Grindhouse', το οποίο συν-σκηνοθέτησε με τον σκηνοθέτη Rodriguez. Την ίδια χρονιά, εμφανίστηκε στην ιαπωνική δυτική ταινία «Sukiyaki Western Django» ως Piringo και επίσης είχε ένα φωνητικό καμεό ως υπεύθυνος εφημερίδων στο «Ημερολόγιο των Νεκρών» του Γιώργου Α. Ρομέρο. Το Tarantino έχει επίσης παρουσιάσει μερικές ταινίες, συμπεριλαμβανομένου του «Hostel», την προσαρμογή του «Killshot» και του «Hell Ride» του Elmore Leonard. Η ταινία του Tarrantino Inglourious Basterds κυκλοφόρησε το 2009. Το 'Inglorious Basterds' είναι η ιστορία μιας ομάδας Εβραίων-Αμερικανών αντάρτικων στρατιωτών που κατοικούσαν στη Γαλλία που κατείχε Ναζί κατά τη διάρκεια του Β Παγκοσμίου Πολέμου. Η μαγνητοσκόπηση των 'Inglourious Basterds' ξεκίνησε τον Οκτώβριο του 2008. Η ταινία κυκλοφόρησε στις 21 Αυγούστου 2009 σε πολύ θετικές κριτικές και έφτασε γρήγορα στο νούμερο 1 στο box office παγκοσμίως. Το «Inglourious Basterds» έγινε η ταινία της καριέρας του με τα υψηλότερα κέρδη μέχρι το 'Django Unchained' έφτασε τρία χρόνια αργότερα. Το «Django Unchained» ήταν μια ταινία για την εκδίκηση ενός πρώην σκλάβου στο νότο των ΗΠΑ το 1858. Το «Django Unchained» προέκυψε από την επιθυμία του Tarantino να παράγει ένα ζευγάρι σπαγγέτι που βρίσκεται στο Deep South της Αμερικής. Στο ιδιαίτερο στυλ του «Django Unchained's», είπε: «Θέλω να τους κάνω σαν ταινίες, αλλά ασχολούνται με όλα όσα δεν έχει αντιμετωπίσει ποτέ η Αμερική επειδή είναι ντροπή γι 'αυτό και άλλες χώρες δεν ασχολούνται πραγματικά με επειδή δεν αισθάνονται ότι έχουν το δικαίωμα να '. Η ταινία κυκλοφόρησε στις 25 Δεκεμβρίου 2012. Τον Νοέμβριο του 2013, ο Tarantino ανακοίνωσε τη νέα του ταινία και αποκάλυψε ότι θα ήταν μια άλλη Δυτική αλλά όχι συνέχεια του Django Unchained. Στις 12 Ιανουαρίου 2014, ανακοινώθηκε ότι η ταινία θα τιτλοφορείται «The Hateful Eight». Το σενάριο του 'The Hateful Eight' διαρρήγησε το 2014 και ο Tarantino θεώρησε ότι έριξε την ταινία και την δημοσίευσε ως μυθιστόρημα. Στη συνέχεια άλλαξε το σενάριο λίγο. Το 'The Hateful Eight' κυκλοφόρησε στις 25 Δεκεμβρίου 2015 σε θέατρα ταινιών 70 mm πριν κυκλοφορήσει στις ψηφιακές αίθουσες στις 30 Δεκεμβρίου 2015. Ο Tarantino επίσης διηγήθηκε αρκετές σκηνές στην ταινία «The Hateful Eight». Επεξεργάστηκε δύο εκδόσεις του 'The Hateful Eight', από τις οποίες το ένα για την έκδοση roadshow και το άλλο για γενική απελευθέρωση. Η ταινία, «Ο μίσος οκτώ», ήταν εξαιρετικά φημισμένη. Στις 11 Ιουλίου 2017, ανακοινώθηκε ότι η επόμενη ταινία του Tarantino, χωρίς τίτλο Quentin Tarantino / 1969, θα είναι μια ταινία για τις «δολοφονίες της οικογένειας Manson». Το έργο Untitled Quentin Tarantino / 1969 θα είναι η πρώτη ταινία του Tarantino που θα βασίζεται σε αληθινά γεγονότα. Στις 28 Φεβρουαρίου 2018, ανακοινώθηκε επίσημα ότι το έργο Untitled Quentin Tarantino / 1969 φέρει τον τίτλο «Κάποτε στο Χόλιγουντ». Αυτό το έργο χωρίς τίτλο Quentin Tarantino / 1969 αναμένεται πολύ από τους οπαδούς του.

Quentin Tarantino ως παραγωγός

Η πρώτη από τις παραγωγές του ήταν το 2001 με την ταινία «Iron Monkey», η οποία έκανε πάνω από 14 εκατομμύρια δολάρια στις Ηνωμένες Πολιτείες, η οποία ήταν ένα επιβλητικό επταπλάσιο του προϋπολογισμού της. Το 2004, ο Tarantino έφερε την κινεζική ταινία πολεμικών τεχνών «Ήρωας στις ακτές των ΗΠΑ», η οποία έκανε πολύ καλά. Το 2006, μια άλλη ταινία που παράγεται από αυτόν, το «Hostel», άνοιξε στο Νο. 1 στο box office με ένα σαββατοκύριακο ανοίγματος 20,1 εκατομμυρίων δολαρίων. Το 2008, παρήγαγε την ταινία 'Hell Ride' του Larry Bishop-helmed, η οποία ήταν κινηματογραφική ταινία εκδίκησης. Επιπλέον, το 1995, ο Tarantino δημιούργησε μια εταιρία με την επωνυμία «Rolling Thunder Pictures» με τη Miramax για να κυκλοφορήσει ή να απελευθερώσει πολλές ανεξάρτητες και ξένες λειτουργίες. Η εταιρεία έκλεισε το 1997. Οι ακόλουθες ταινίες κυκλοφόρησαν από την Rolling Thunder Pictures: Chungking Express, Switchblade Sisters, Sonatine, το Hard Core Logo, το Mighty Peking Man, το Detroit 9000, το Beyond and Curdled.

logan paul wikipedia

Στυλ και επιρροή του σκηνοθέτη

Ο Τάραντινο πολλές φορές χρησιμοποιεί γραφική βία που έχει αποδειχθεί σαγηνευτική για το κοινό, αλλά ταυτόχρονα έχει κατηγορηθεί σκληρά για τη χρήση του gore και του αίματος. Οι ταινίες του έχουν κριτικάρσει έντονα για τη χρήση της βίας, του αίματος και της δράσης ως «χρώματος» μέσα στον κινηματογράφο, και επίσης μερικές φορές επιπλήσσει επειδή φέρεται να χρησιμοποιεί τον ανθρώπινο πόνο ως διάτρηση. Η ταινία του 'Reservoir Dogs' είχε αρχικά αρνηθεί την πιστοποίηση του Ηνωμένου Βασιλείου επειδή χρησιμοποίησε τα βασανιστήρια ως μορφή ψυχαγωγίας. Ο ηθοποιός Steve Buscemi παρατήρησε ότι «το νέο στυλ της ταινίας του Tarantino είναι παρόμοιο με εκείνο της έκρηξης με ενέργεια» και «εστιασμένο». Αυτό το στυλ του έχει κερδίσει πολλή εκτίμηση σε όλο τον κόσμο. Υπάρχει ένα πολύ ξεχωριστό είδος χιούμορ στις ταινίες του. Ωστόσο, επιμένει ότι οι ταινίες του είναι δράματα, όχι κωμωδίες. Ο Τάραντινο προσπαθεί συχνά να μπερδεύει φόρμουλες και αισθητική σε μια ζωντανή ακολουθία ταινιών δράσης, σε ορισμένες περιπτώσεις με την κυριολεκτική χρήση εικόνων καρτούν ή anime. Έχει μια μοναδική ικανότητα να μεταμορφώνει τα είδη και τις συμβάσεις με τέτοιο τρόπο ώστε να εμφανίζεται ως ένα νέο και αυθεντικό ύφος της δικής του. Ο Τάραντινο δήλωσε ότι δεν έχει «σεβασμό» για το βιογραφικό σημείωμα, λέγοντας ότι «είναι απλώς μεγάλες δικαιολογίες για τους ηθοποιούς να κερδίσουν Όσκαρ ... Ακόμα και το πιο ενδιαφέρον πρόσωπο - αν λέτε τη ζωή τους από την αρχή μέχρι το τέλος, πρόκειται να είναι γαμημένο βαρετή ταινία '. Σε μια συνέντευξη είπε: «Υπάρχει μια ιστορία που θα μπορούσε να μου ενδιαφέρει, αλλά θα ήταν πιθανώς μια από τις τελευταίες ταινίες που έκανα ποτέ ... Ο αγαπημένος μου ήρωας στην αμερικανική ιστορία είναι ο John Brown. Είναι ο αγαπημένος μου Αμερικανός που έζησε ποτέ. Βασικά, ξεκίνησε μονομερώς το δρόμο για να τερματίσει τη δουλεία και ... σκότωσε ανθρώπους για να το κάνουν. Αποφάσισε: «Αν αρχίσουμε να χυθεί λευκό αίμα, τότε θα αρχίσουν να παίρνουν την ιδέα». Η διαδικασία γραφής του Τάραντινο είναι σαν να γράφει ένα μυθιστόρημα και στη συνέχεια το μορφοποιεί σε σενάριο, λέγοντας ότι αυτό δημιουργεί το σχέδιο της ταινίας και κάνει την ταινία να αισθάνεται σαν λογοτεχνία. Σχετικά με τη διαδικασία γραψίματός του είπε σε μια συνέντευξη: «(Το κεφάλι μου) είναι σφουγγάρι. Ακούω αυτό που λέει ο καθένας, βλέπω λίγο ιδιοσυγκρασιακή συμπεριφορά, οι άνθρωποι μου λένε ένα αστείο και το θυμάμαι. Οι άνθρωποι μου λένε μια ενδιαφέρουσα ιστορία στη ζωή τους και το θυμάμαι ... όταν πηγαίνω και γράφω τους νέους χαρακτήρες μου, το στυλό μου είναι σαν μια κεραία, παίρνει αυτές τις πληροφορίες και ξαφνικά αυτοί οι χαρακτήρες εξέρχονται περισσότερο ή λιγότερο πλήρως διαμορφωμένοι. Δεν γράφω τον διάλογό τους, τους λέω να μιλάνε ο ένας στον άλλο ».

Κάποιες αντιπαραθέσεις του σκηνοθέτη Quentin Tarantino

Δεν ήταν αδύνατο για τον Quentin Tarantino να αποφύγει τυχόν διαμάχες. Φημολογείται ότι η βία που απεικονίζει στις ταινίες του εμπνέει πράξεις βίας στην πραγματική ζωή. Σε μια συνέντευξη, διευκρίνισε: «Νομίζω ότι είναι ασέβεια για τη μνήμη εκείνων που πέθαναν για να μιλήσουν για ταινίες ... Προφανώς το ζήτημα είναι ο έλεγχος των όπλων και η ψυχική υγεία». Επίσης, μερικές φορές χρησιμοποιεί τη λέξη μητέρα στις ταινίες του. Ο Σπάικ Λι κάποτε αμφισβήτησε τη χρήση των φυλετικών επιθημάτων από τον Τάρατιντο στις ταινίες του, ιδιαίτερα τη λέξη «άγριο». Σε μια συνέντευξη, ο Lee είπε: «Δεν είμαι εναντίον της λέξης ... Και μερικοί άνθρωποι μιλούν με αυτόν τον τρόπο. Αλλά ο Quentin είναι γεμάτος με αυτή τη λέξη. Τι θέλει να κάνει - ένας τιμητικός μαύρος »; Ο Τάραντεν απάντησε στον Τσάρλυ Ρόουν, λέγοντας: «Ως συγγραφέας, ζητώ το δικαίωμα να γράφω οποιοδήποτε χαρακτήρα στον κόσμο που θέλω να γράψω. Ζητώ το δικαίωμα να είναι αυτά, ζητώ το δικαίωμα να τα σκεφτώ και ζητώ το δικαίωμα να πω την αλήθεια όπως βλέπω ότι είναι, εντάξει; Και να πω ότι δεν μπορώ να το κάνω αυτό γιατί είμαι λευκός, αλλά οι αδελφοί του Hughes μπορούν να το κάνουν επειδή είναι μαύροι, είναι ρατσιστικοί. Αυτή είναι η καρδιά του ρατσισμού, εντάξει. Και δεν το αποδέχομαι ... Έτσι ένα κομμάτι της μαύρης κοινότητας που ζει στο Compton, ζει στην Inglewood, όπου λαμβάνει χώρα η Jackie Brown, που ζει στο Carson, έτσι μιλούν. Λέω την αλήθεια. Δεν θα αμφισβητούσαμε αν ήμουν μαύρος και αντιπαθώ την ερώτηση επειδή είμαι λευκός. Έχω το δικαίωμα να πω την αλήθεια. Δεν έχω το δικαίωμα να ψέμα ». Ο Samuel L. Jackson, ο οποίος στις ταινίες του υπερασπίστηκε τη χρήση του λέγματος από τον Tarantino, απάντησε λέγοντας: «Δεν νομίζω ότι η λέξη είναι προσβλητική στο πλαίσιο αυτής της ταινίας ... Οι μαύροι καλλιτέχνες πιστεύουν ότι είναι οι μόνοι που μπορούν να χρησιμοποιήσουν λέξη. Λοιπόν, αυτός είναι ταύρος. Η Τζάκι Μπράουν είναι ένα θαυμάσιο αφιέρωμα στις ταινίες μαύρης εκμετάλλευσης. Αυτή είναι μια καλή ταινία και η Spike δεν έχει κάνει κάτι από αυτά σε λίγα χρόνια ». Η ταινία του, «Django Unchained», αποτέλεσε αντικείμενο αντιπαράθεσης επειδή είχε πολλά φυλετικά επιθήματα και απεικόνιση της δουλείας. Ο Spike Lee, μπήκε στη διαμάχη λέγοντας ότι δεν θα δει την ταινία, εξηγώντας: 'Το μόνο που θα πω είναι ότι είναι ασέβεια προς τους προγόνους μου. Αυτό είναι μόνο εγώ ... Δεν μιλάω εξ ονόματος κανενός άλλου ». Ο Lee αργότερα tweeted, «η αμερικανική δουλεία δεν ήταν ένας Sergio Leone Spaghetti Western. Ήταν ένα Ολοκαύτωμα. Οι πρόγονοί μου είναι σκλάβοι. Κλεμμένο από την Αφρική. Θα τους τιμώ ». Στα 73α βραβεία Golden Globe το 2016, ο Tarantino έλαβε και πάλι κάποιες κριτικές για τη χρήση του όρου «γκέτο», ενώ δέχτηκε τη Χρυσή Σφαίρα για το καλύτερο αρχικό σκορ για λογαριασμό του συνθέτη Ennio Morricone, λέγοντας: «Πω πω, αυτό είναι πραγματικά δροσερό. Γνωρίζετε ότι ο Ennio Morricone, ο οποίος, ως προς μένα, είναι ο αγαπημένος μου συνθέτης - και όταν λέω «αγαπημένος συνθέτης», δεν εννοώ συνθέτη ταινιών, αυτό το γκέτο. Μιλώ για τον Μότσαρτ. Μιλώ για τον Μπετόβεν. Μιλώ για τον Schubert ». Στις 18 Οκτωβρίου 2017, ο Tarantino σε συνέντευξή του συζήτησε για σεξουαλική παρενόχληση και καταγγελίες επίθεσης εναντίον του παραγωγού Harvey Weinstein. Ο Τάραντεν αποκάλυψε ότι γνώριζε για τις κατηγορίες εναντίον του Weinstein από τα μέσα της δεκαετίας του '90, όταν η τότε φίλη του Mira Sorvino του είχε πει για την εμπειρία του με τον Weinstein. Ο Τάραντινο αντιμετώπισε τότε τον Weinstein και πήρε μια συγγνώμη. Ο Τάραντινο είπε: «Αυτό που έκανα ήταν να περιθωριοποιήσω τα περιστατικά». Πρόσθεσε, «Ήξερα αρκετά για να κάνω περισσότερα από ό, τι έκανα». Τον Φεβρουάριο του 2018, ένας ήχος επανεμφανίστηκε σε μια συνέντευξη του 2003 στο «The Howard Stern Show», στην οποία ο Tarantino υπερασπίστηκε τον Roman Polanski για την υπόθεση σεξουαλικής κακοποίησης του 1977. Ο Tarantino αναφέρθηκε τυχαία στο τότε 13χρονο θύμα ως κομματικό κορίτσι και επέμεινε ότι «ήθελε να το έχει». Ο Tarantino ζήτησε συγγνώμη στη Samantha Geimer (το θύμα βιασμού Polanski) λέγοντας: «Θέλω να ζητήσω συγγνώμη από τον Samantha Geimer για τις πιο διασκεδαστικές παρατηρήσεις μου σχετικά με την έκθεση The Howard Stern που εικάζει γι 'αυτήν και το έγκλημα που διαπράχθηκε εναντίον της. Δεκαπέντε χρόνια αργότερα, συνειδητοποιώ πόσο λάθος ήμουν. Η κα Geimer βιάστηκε από τον Roman Polanski. Όταν ο Χάουαρντ ανέστησε τον Πολάνσκι, έλαβα λάθος τον συνήγορο του διαβόλου στη συζήτηση για να είμαι προκλητικός. Δεν έλαβα υπόψη τα συναισθήματα της κας Geimer και γι 'αυτό λυπάμαι πραγματικά. Έτσι, κυρία Geimer, ήμουν ανίδεος και αδιάφορος και πάνω απ 'όλα εσφαλμένος. Λυπάμαι τη Σαμάνθα ».

πώς να πω ένα κορίτσι που σας αρέσει πάνω από το κείμενο

Κάποιες άλλες αντιπαραθέσεις

Στις 3 Φεβρουαρίου 2018, σε μια συνέντευξη με την ηθοποιό της Pulp Fiction και την ηθοποιό Kill Bill, Uma Thurman, προέκυψε μια άλλη διαμάχη. Ανακάλυψε ότι ο Τάραντινο αγνοούσε τη σεξουαλική του επίθεση από τον Harvey Weinstein στο ξενοδοχείο Savoy. Αργότερα ζήτησε συγγνώμη και ο Uma Thurman δέχθηκε μερικώς τη συγνώμη του Τάραντινο. Υπήρξε μια άλλη διαμάχη σχετικά με ένα δυσάρεστο περιστατικό. Αυτό το περιστατικό δάγκωσης σχετίζεται με τον Uma Thurman. Ο Τάραντινο έλαβε πολλές αντιδράσεις μετά την εμφάνιση του ιού που έπληξε το βίντεο. Αυτό το δυσάρεστο περιστατικό αφορούσε τον Τάρατιντο να δαγκώνει το συμπρωταγωνιστή του. Ένα βίντεο εμφανίστηκε κατά τη διάρκεια της μαγνητοσκόπησης του «Grindhouse» το 2006 από το οποίο πυροδότησε το δαγκώδες περιστατικό. Ο Fergie ισχυρίστηκε ότι το δυσάρεστο περιστατικό συνέβη, αλλά ήταν απλά μια διασκέδαση που είχαν. Ο Τάραντινο δεν την χτύπησε από οργή. Έχουν γίνει πάρα πολλά από τα μέσα μαζικής ενημέρωσης σχετικά με το δυσάρεστο περιστατικό, αλλά δεν υπήρχε τίποτα μεγάλο για αυτό. Το περιστατικό που χτυπάει δεν ήταν τίποτα παρά μόνο παιχνιδιάρικο κακό μεταξύ των συν-αστέρι.

Καθαρή αξία του σκηνοθέτη

Η καθαρή αξία του Quentin Tarantino είναι περίπου 100 εκατομμύρια δολάρια. Αυτή η καθαρή αξία είναι βέβαιο ότι θα αυξηθεί με το επερχόμενο έργο Untitled Quentin Tarantino / 1969.

Προσωπική ζωή του σκηνοθέτη με τεράστια καθαρή αξία

Στις 30 Ιουνίου 2017, ο Τάραντινο άρχισε να ασχολείται με την Ισραηλινή τραγουδίστρια Daniella Pick, κόρη του μουσικού Svika Pick. Είχαν συναντηθεί όταν ο Τάραντιντο ήταν στο Ισραήλ για να προωθήσει την ταινία του «Inglourious Basterds» το 2009. Ο Tarantino ρωτήθηκε κάποτε σε μια συνέντευξη εάν είχε θρησκευτικές πεποιθήσεις και η απάντησή του ήταν: «Δεν πρόκειται να σας πω πώς πιστεύω, αλλά Πιστεύω στον Θεό ».

Χτυπήστε ταινίες που συνέβαλαν στην καθαρή αξία του σκηνοθέτη

Αυτές είναι μερικές από τις μεγάλες ταινίες του σκηνοθέτη και παραγωγού Quentin Tarantino οι οποίες ήταν ένα μεγάλο χτύπημα και του έδωσαν πολλά χρήματα προσθέτοντας την καθαρή του αξία. 1. Pulp Fiction (1994) Οι ζωές των δυο hitmen mob, ενός μπόξερ, μιας γυναίκας γκάνγκστερ και ενός ζευγαριού συναδέλφων συγκρούονται σε τέσσερις ιστορίες βίας και λύτρωσης. 2. Reservoir Dogs (1992) Reservoir Dogs είναι μια ιστορία για μια απλή ληστεία κοσμημάτων που πηγαίνει τρομερά λάθος. Οι επιζώντες εγκληματίες αρχίζουν να υποψιάζονται ότι ένας από αυτούς είναι πληροφοριοδότης της αστυνομίας. 3. Django Unchained (2012) Με τη βοήθεια ενός γερμανικού κυνηγού γενναιοδωρίας, ένας ελευθερωμένος δούλος θέλει να σώσει τη σύζυγό του από έναν βάρβαρο ιδιοκτήτη φυτειών του Μισισιπή. 4. Inglourious Basterds (2009) Στην κατεχόμενη από τους Ναζί Γαλλία κατά τη διάρκεια του Β Παγκοσμίου Πολέμου, ένα σχέδιο για τη δολοφονία ναζιστών ηγετών από μια ομάδα Εβραίων στρατιωτών των Η.Π.Α συμπίπτει με τα εκδικητικά σχέδια ενός ιδιοκτήτη του θεάτρου. 5. Το μίσος οκτώ (2015) Στον νεκρό του χειμώνα του Wyoming, ένας κυνηγός γενναιοδωρίας και ο φυλακισμένος του βρίσκουν καταφύγιο σε μια καμπίνα που επί του παρόντος κατοικείται από μια συλλογή κακών χαρακτήρων. 6. Kill Bill: Vol. 1 (2003) Η Νύφη ξυπνά από τετραετή κώμα. Το παιδί που έφερε στη μήτρα της έφυγε. Τώρα πρέπει να εκδικηθεί την ομάδα των δολοφόνων που την πρόδωσαν - μια ομάδα στην οποία ήταν κάποτε μέρος. 7. True Romance (1993) Στο Ντιτρόιτ, ένας μοναχικός καλλιτέχνης ποπ κουλτούρας παντρεύεται ένα κορίτσι κλήσης, κλέβει την κοκαΐνη από το πρόβα της και προσπαθεί να το πουλήσει στο Χόλιγουντ. Εν τω μεταξύ, οι ιδιοκτήτες της κοκαΐνης - ο Mob - τις εντοπίζουν σε μια προσπάθεια να το ανακτήσουν.

Μεταγενέστερη άνοδο της καθαρής αξίας του

Έκανε πολύ καλά με κάθε μία από τις ταινίες του, αλλά οι ταινίες όπως το 'Pulp Fiction', το 'Django Unchained', το 'Inglorious Basterds' προσέφεραν ένα εντυπωσιακό ποσό στην καθαρή του αξία. Καθένας από αυτούς ήταν σημαντικές επιτυχίες στο box office, καταγράφοντας ένα ρεκόρ μετά το άλλο.

Η καθαρή αξία του Quentin Tarantino συνεχίζει να αυξάνεται

Ο εκατομμυριούχος και ο καλύτερος σκηνοθέτης της εποχής του έρχεται μια άλλη πολυαναμενόμενη ταινία, αρχικά, χωρίς τίτλο Quentin Tarantino / έργο του 1969 και τώρα «Μια φορά κι έναν καιρό στο Χόλιγουντ» που προγραμματίζεται να κυκλοφορήσει το 2019. Το οικόπεδο του Untitled Quentin Tarantino / Το έργο του 1969 επικεντρώνεται γύρω από έναν τηλεοπτικό ηθοποιό και τον διπλό κόμβο του που ξεκίνησε μια οδύσσεια για να κάνει ένα όνομα για τον εαυτό του στη βιομηχανία του κινηματογράφου κατά τη διάρκεια των δολοφονιών του Charles Manson το 1969 στο Λος Άντζελες. Ερχόμενοι από τον βασιλιά κινηματογραφιστή, αυτό το έργο χωρίς τίτλο Quentin Tarantino / 1969 αναμένεται με ανυπομονησία από τους οπαδούς του και σίγουρα θα ανοίξει σε μια τεράστια δεξίωση και πιθανότατα θα κάνει εξαιρετικά καλά στο box office προσθέτοντας την ακαθάριστη καθαρή του αξία.

tom ολλανδικό καθολικό